"Sim, eu posso desenhar assim", quero dizer, olhando para o Quadrado Negro de Malevich ou outra imagem que parece direta, mas trouxe muito dinheiro ao autor.
Bem, nunca é tarde para tirar um pouco de tinta, jogá-lo na tela e tentar vender sua criação com lucro. E para motivá-lo a essa conquista, apresentamos as 10 pinturas monocromáticas mais caras do mundo.
Algumas dessas obras-primas da pintura não foram colocadas em leilão, e seu custo só pode ser definido aproximadamente.
10. Shiraze Hushiari, "Véu"
O preço é de 60 mil dólares.
Em 1999, o artista iraniano Shiraze Hushiari pintou uma tela que parece ser simplesmente um quadrado preto de cores desiguais. Segundo a própria Shiraze, este é um auto-retrato.
O artista escreveu frases sufis em árabe sobre tela pintada de preto. No entanto, eles só podem ser vistos de perto. Os críticos consideram seu trabalho um cruzamento entre pintura e gráficos.
9. Li Yuan Chia, "Pintura Branca Monocromática"
O custo possível do trabalho é de 100 mil dólares.
É uma tela branca com quatro pequenos círculos de papelão colocados na tela, logo abaixo e à esquerda do centro. Dois círculos grandes estão à esquerda, enquanto dois círculos menores estão localizados mais perto do centro.
Os círculos são cobertos com a mesma tinta branca que o restante da superfície da pintura. Chia descreveu esses círculos como "pontos cósmicos", um motivo que ele desenvolveu no início dos anos 1960 e permaneceu central em sua prática subsequente.
A colocação assimétrica de "pontos cósmicos" na imagem fornece um elemento de aleatoriedade, que é refutado pelo rigor e simplicidade da tela como um todo.
8. Allan McCollum, "Pinturas substitutas"
Vendido por 125 mil euros
Embora o trabalho de um artista americano moderno pareça pinturas emolduradas, na verdade, são modelos pintados. No entanto, não existem duas "pinturas substitutas" idênticas. Embora sejam produzidos em massa, cada boneco é pintado à mão.
Conforme concebido pelo autor, essas pseudo-figuras devem ajudar a preencher a lacuna entre arte e automação.
7. Gerhard Richter, espelho vermelho sangue
O custo da pintura é de 1,1 milhão de dólares.
As pinturas do artista alemão Gerhard Richter variam de retratos detalhados, quase fotorrealistas, a pinturas simples. Ele até desenhou um vitral para a Catedral de Colônia, formado por quadrados de vidro colorido dispostos em ordem aleatória.
Uma das obras mais famosas do artista - "Espelho vermelho sangue" - é realmente um espelho pintado com tinta vermelha. Foi vendido em 2009 por US $ 1,1 milhão. Gostaria de saber o que o comprador quer ver em um espelho?
6. Ed Reinhardt, "Pintura Abstrata"
Preço aproximado - de US $ 2 milhões.
Um artista de Nova York em sua juventude era um defensor do expressionismo abstrato, o uso subliminar de cores e formas. Seus primeiros trabalhos incluíram formas geométricas e outros métodos tradicionais.
No entanto, após a década de 1940, Reinhardt começou a criar pinturas compostas inteiramente de uma cor. Nos últimos 10 anos de sua vida, ele criou apenas uma série de telas quadradas, totalmente pintadas de preto.
À primeira vista, eles podem parecer completamente sem rosto. Mas existem diferenças sutis entre cada imagem, cuja detecção pode levar horas ou até dias.
Quando essas criações de Reinhardt foram exibidas pela primeira vez no Museu de Arte Moderna de Nova York, um visitante cancelou sua participação em protesto.
5. Yves Klein, “Monocromático Azul Sem Nome”
O preço provável é de 3-4 milhões de dólares.
Se você quiser ver como fica a “cor azul do humor”, dê uma olhada nas obras do artista francês Yves Klein, uma das quais abre as 5 pinturas monocromáticas mais caras do mundo. A cor principal em seu trabalho simboliza a infinidade do universo.
Em 1958, o artista apresentou sua exposição em Paris, intitulada "The Void", depois de ter enviado preliminarmente um grande número de convites para as pessoas em papel azul e, é claro, em envelopes azuis. E o nome não enganou a platéia: dentro de casa, paredes vazias de branco e azul os aguardavam.
Klein até criou a marca patenteando sua própria versão de uma receita de pigmento ultramarino chamada International Klein Blue. Até a morte do artista, "internacional Klein Blue" era seu cartão de visita.
4. Pierrot Manzoni, Achrome
Um dos trabalhos da série foi criticado no leilão de Christie por US $ 5,2 milhões.
Já escrevemos sobre esse escandaloso artista em uma seleção das coisas mais simples que tornaram seus proprietários fabulosamente ricos. Ele não hesitou em vender suas fezes para os conhecedores de arte (e eles pegaram), assinou com os corpos de voluntários e emitiu um certificado de autenticidade, entregou aos visitantes ovos cozidos com uma impressão digital própria e fez muitas outras coisas que eram excêntricas.
Um dos projetos de Manzoni foi o Achrome, uma série de pinturas monocromáticas que foram feitas colocando a tela no caulino líquido. A completa falta de cor deveria focar a atenção do espectador nas qualidades materiais do objeto. Rugas e rugas surgiram durante a fabricação e secagem da tela, e a mão do artista não as tocou.
No final da série, Manzoni parou de usar lona e começou a usar algodão, resinas acrílicas, fibra de vidro e outros materiais. Ele também começou a pintar seu trabalho com pigmentos que mudam de cor ao longo do tempo.
3. Bryce Marden, “A Imagem de Dylan”
Pode custar cerca de 10 milhões de dólares.
Esta pintura recebeu o nome de Bob Dylan, amigo de Marden. O artista o criou para ajudar na carreira do cantor. No entanto, quando o trabalho foi concluído, Dylan, o futuro ganhador do Prêmio Nobel de Literatura, já era mais conhecido que Marden.
A tela foi revestida com uma mistura de aguarrás e cera de abelha, à qual foi adicionado cinza. Em seguida, o artista usou uma espátula para nivelar a superfície. Na parte inferior da imagem, há uma tira de tela sem pintura.
2. Kazimir Malevich, Praça Preta
O leilão da Sotheby's estima a quantia em US $ 20 milhões.
Talvez a pintura monocromática mais famosa do mundo, que os brincalhões apropriadamente apelidaram de "Os negros roubam carvão em um quarto preto". Ela pertence ao número de obras suprematistas do artista de vanguarda russo Kazimir Malevich, no qual ele estudou as possibilidades básicas de cor e composição.
Enquanto Reinhardt encheu toda a tela com tinta preta, Malevich simplesmente desenhou um quadrado preto no centro da tela. Este trabalho tornou-se parte do tríptico, que também incluía o Círculo Negro e a Cruz Negra.
Embora a imagem já estivesse impecavelmente negra, a idade deixou sua marca na forma de inúmeras rachaduras na superfície.
1. Robert Rauschenberg, "A Série Branca de Pinturas"
As pinturas de Rauschenberg custam até 89 milhões de dólares.
Cinco pinturas desta série são um conjunto de 1, 2, 3, 4 ou 7 telas brancas idênticas postadas juntas. Quando foram apresentados ao público pela primeira vez, pareciam um truque barato, e agora as pinturas brancas de Rauschenberg podem ser encontradas em galerias em todo o mundo.
Rauschenberg era amigo do compositor John Cage, que escreveu uma música chamada "4'33". Durante sua apresentação, um pianista ou outro artista instrumental deve sentar-se em silêncio por 4 minutos e 33 segundos. Como resultado, o público ouve apenas sons ambientais. Talvez este seja o acompanhamento perfeito para essas pinturas.
